Diese Unterrichtseinheit führt die Lernenden in die Welt der Musikinstrumente aus Holz ein. Sie erfahren, wie verschiedenste Kulturen Holz für den Instrumentenbau nutzen und welche Holzarten dabei eine Rolle spielen. Der Fokus liegt auf der kulturellen Bedeutung, den Klangunterschieden und den Holzarten, um den Rohstoff Holz in einem neuen Licht zu betrachten und globale Perspektiven aufzuzeigen.
Die LP schreibt pro Runde vier Begriffe an die Tafel (M1), z. B. Geige/Cello/Klavier/Bratsche und die Lernenden beraten, welcher der Begriffe nicht dazu passt (in diesem Fall „Klavier“). Es werden mehrere Runden gespielt.
Gemeinsam wird aufgelöst, dass es sich bei den „passenden“ Begriffen immer um Musikinstrumente aus Holz handelt (Geige, Djembe, Marimba, Shakuhachi, Didgeridoo, Flamenco-Gitarre).
Die Lernenden werden in 6 Gruppen eingeteilt. Jede Gruppe erhält ein Instrumentenporträt (M2) mit Infos zu Herkunft, Holzarten, Bauweise, Klangcharakter, kultureller Bedeutung sowie optional das Instrument selbst. Die Lernenden sollen ihr Instrument beschreiben, Bilder zu den Holzarten und Bäumen und deren Verbreitung finden, das Instrument nachahmen und eine Geschichte oder einen Fun Fact dazu erzählen.
Die Gruppen präsentieren nacheinander ihre Instrumente im Plenum (je max. 3 Minuten). Es folgt eine Abschlussdiskussion:
- Warum ist Holz für den Instrumentenbau so wichtig?
Kompetenzorientierte Lernziele
Die Lernenden verstehen die Eigenschaften von Holz für den Instrumentenbau.
Die Lernenden entwickeln in Teamarbeit kreative Instrumentenporträts.
Die Lernenden werden sensibilisiert für die Verbindungen zwischen der Naturressource Holz und kulturellen Aspekten.
Quellen
Umweltdachverband (2025): HolzBOX. Ein aktivierender Einstieg in Holz, Wald & Nachhaltigkeit. In: eLABoration Wood. Fachhochschule Salzburg.
